Jedan detalj dominira: Trendovi za proljeće/ljeto 2026. koje trebate znati

08.04.2026. | 21:18

​Moda, kao što dobro znamo, u stanju je promjenjivosti. Prema anketi “Business Of Fashion-McKinsey State of Fashion Executive Survey” edicije, “izazovno” je bila riječ koju su rukovoditelji najčešće koristili za opisivanje modne industrije u 2025. godini, a kompanije su se suočavale s nekoliko izazova: od povećanja carina i vještačke inteligencije do inflacije. Usporavanje industrije uzrokovano pandemijom čini se kao daleka uspomena. Tokom sezone proljeće/ljeto 2026. vidjeli smo čak 15 debitanata na međunarodnoj modnoj pozornici u kontinuiranoj igri kreativnih direktora.

Nije sve crno: iako stalne promjene možda ne pogoduju stabilnosti tržišta, stvorile su priliku za novi val dizajnerskih talenata da prepišu modnu priču i stave svoj pečat na neke od najpoznatijih svjetskih modnih kuća. Upravo su dvije vodeće dame predvodile oblikovanje nove vizije luksuza za 2026. godinu.

Debi Luis Troter za “Bottega Venetu” bilo je sve o čemu se moglo pričati na Sedmici mode u Milanu u septembru. Dinamične, taktilne tkanine dizajnerke odale su počast ručno tkanom, “algoritamski otpornom” dizajnerskom leksikonu, koji je učvrstio Matju Blejzi tokom svog mandata u brendu. Uzvišeno raspoloženje svakodnevnog luksuza uhvaćeno je u vrtložnom, plameno obojenom džemperu kolekcije, koji je izrađen od reciklirane stakloplastike vrijedne umjetničke instalacije i stilizovan s bijelim hlačama i sportskim salonkama. “Tkanina ima osjećaj krzna i kreće se poput stakla”, rekla je Troterova o tom komadu. Moda s osjećajem, moglo bi se reći.

Rakel Skot, rođena na Jamajci, u međuvremenu je redefinisala arhetip “dame slobodnog vremena” kroz svoju prvu kolekciju za “Proenza Schouler” putem mekog drapiranja, nekomplikovanih odjeljivanja i sofisticirane palete boja krem, morsko-zelene i spaljene narandžaste. Poput Troterove, Skotova je stavila materijale u prvi plan, kombinujući siluete brenda koje prijanjaju uz tijelo s modernom bohemijom koja je podržavala estetiku vlastitog brenda. “Ovo je zapravo saradnja s timom: upoznavanje jezika brenda, siluete i boje, ali zatim i početak ubrizgavanja malo mog gledišta”, rekla je Skotova za “Vogue Runway” ediciju. “Postoji puno više tekstura nego što biste inače vidjeli.”

Međutim, reinvencije nisu bile samo rezervisane za pojedinačne dizajnerske kuće, jer je proljeće/ljeto 2026. donijelo novi život trendu “mračne akademije” kodiranog Tumblrom – ili bismo trebali reći svjetlo – kroz književno raspoloženje koje se provlačilo kroz kolekcije Chanela, Celine, Prade i Tory Burcha. Blejzijev “Chanel” već je osvojio teško ugodivu modnu publiku svojim pristupom pročišćavanju palete istorijskim dizajnerskim kodovima kuće: zamislite kratke tvid krojeve, tkane komplete odjevnih predmeta i tkanine pune endorfina koje su manje bile “zamišljene studentice”, a više “elegantne bibliotekarke”. U međuvremenu, Majkl Rajder je dao konjički zaokret intelektualnom oblačenju u Celineu, putem svojih printanih svilenih šalova, uskih jakni i hlača inspirisanih jodhpurom.

Kao što je grčki filozof Heraklit jednom rekao: “Jedina konstanta u životu je promjena.”

Blokiranje boja

“Osjetite radost” bio je slogan martovskog izdanja britanskog “Voguea”, a nema bolje manifestacije od proljetnog trenda neobičnih boja. Kao i obično, Prada je predvodila napad svojom kolekcijom “nevjerovatnih kombinacija”, kako je to rekla Nikol Felps iz “Vogue Runwaya”, prikazanih u prekrasno oštrim kombinacijama nijansi – zelene i sive, lila i crvene – koje su išle u susret onome što bi se tradicionalno smatralo “dobrim ukusom”. Miu Miu je slijedila primjer s kombinezonima i pregačama “žena iz naroda” u zemljano zelenim i blistavim žutim cvjetnim uzorcima. U međuvremenu, debi Džeka MeKoluga i Lazara Ernandeza u Loeweu prošetao je pistom niz spektar svijetlih odjevnih kombinacija iz kutija s igračkama, od kožne jakne u Lego plavoj boji do skulpturalne mini haljine u gumeno žutoj boji, dokazujući da čak i najhladnija modna srca mogu prihvatiti svoje unutrašnje dijete.

Funkcionalna odjeća

Nazovite to efektom domino karantina, nazovite to pokazateljem recesije, ali funkcionalna odjeća nikada nije bila toliko centralizovana u modnim razgovorima. Ali, osim ortopedskih cipela i rastezljivih pojaseva, ove sezone modni dizajneri su se na novi i u potpunosti uzvišeniji način okrenuli praktičnoj odjeći. Lemaire, Balmain i Akris interpretirali su klasične utilitarne siluete – zamislite cargo jakne i kratke hlače s džepovima – u mekoj koži i antilopu. Drugdje su se Rik Ovens i Ralf Loren uključili u razgovor s čvrstom, vojno inspirisanom gornjom odjećom od prozirnih, prozirnih tkanina. Burberry je, u međuvremenu, dobro argumentirao za stilizovanje vaše omiljene vintage praktične jakne preko metalik boja za zabavu – neobično, visoko-nisko raspoloženje koje ne može djelovati britanskije.

Književni šik

Prošlo je 34 godine otkako se Dona Tart i njen roman “Tajna istorija” popeo na vrh lista bestselera i pokrenuo podžanr “mračne akademije”. I dok se ova estetika našla ponovo gurnuta u duh vremena početkom 2020-ih, kada je riječ o modi, modne piste za proljeće/ljeto 2026. naginjale su blažoj interpretaciji književnog stilizovanja. Od Celine do Tory Burch, dizajneri su predstavili intelektualni pristup svakodnevnom oblačenju koji je bio utilitaran, ali nipošto nije lišen individualnosti. U Chanelu, Metju Blejzi je preradio kućne kodove s pravilnim, ali ne i uštogljenim, tvid kompletima stilizovanim sa slojevitim ogrlicama i laganim pletivom, dok su Miukia Prada i Raf Simons stvorili uniformisaniju vibru s jednostavnim suknjama A-kroja i pletenim polo majicama u bogatim nijansama bordo, mornarsko plave i zelene, uparenim s vezanim svilenim šalovima.

Moda s osjećajem

Metju Blejziev debi u Chanelu bio je čista radost. Smještena uz očaravajuću kulisu Sunčevog sistema u Grand Palaisu, kolekcija je sadržavala svježe verzije buklea iz modne kuće i fantastične eksplozije teksture, poput sada već poznate suknje “pina colada”, koju je Avar Odiang nosio sa svilenom majicom tokom finala. Blejzi nije bio jedini koji se ove sezone fokusirao na taktilnost, s Botega Veneta, Dris Van Noten, Love i Alaia među ostalim brendovima koji su svoje izglede utemeljili igrama teksture i živih boja.

Dama slobodnog vremena

Kako izgleda tihi luksuz u 2026. godini? To su labave siluete i luksuzne kombinacije tkanina. Ponuda Rakl Skot za Proenza Schouler fokusirala se na povišenu lakoću putem slojevitih odjevnih predmeta koji su bili tolerantni u svom kroju, a zadržali su svoju strukturu; irska dizajnerka Maria MekManus pronašla je meku snagu kroz svilu boje šampanjca i louche traper, izrađene u saradnji s Agoldeom; a Džonatan Anderson je oživio sivu melangenu u svojim drapovanim kardiganima i obavijajućim šalovima, uparenim sa širokim hlačama (i šiljastim šeširima, za dozu drame). Raspoloženje je opušteno, ali nipošto lijeno, prenosi “Vogue”.